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La recherche
La recherche
Polychoralités Ibériques
Alors que le grand concert du 12 mars prochain à la Chapelle de la Trinité se prépare, l’artiste, enseignant et chercheur Tiago Simas Freire nous en dit plus les passionnants et ambitieux projets pédagogique et de recherche associés autour de ce répertoire méconnu.
[Rentrée 2024-2025] Les inscriptions aux concours sont ouvertes !
Rentrée 2024 : la période d’inscription aux concours commence ! Découvrez le calendrier détaillé.
Ornementation et agilité vocale : approches pluridisciplinaires
Porteur du projet : Tiago FREIRE Colloque international organisé les 21 et 22 mars 2023 au CNSMDL, en partenariat avec la Haute École de Musique de Genève et la Schola Cantorum Basiliensis. L’élégance, la maîtrise et la précision de l’articulation glottique dans les ornements vocaux aux XVIe et XVIIe siècles sont généralement évoquées dans les [...]
Le Prix de la Recherche artistique
Félicitations à Solène Laurent et à Antoine Brun, lauréats de la toute première édition du Prix de la Recherche artistique organisé au CNSMD Lyon !
La dispositione di gorgia
Les 21 et 22 mars, le CNSMD de Lyon a organisé un colloque « Ornementations et agilité vocale » et a présenté les résultats du projet de recherche « Per esercitarsi nella dispositione di gorgia ».
« L’École française de danse classique à l’épreuve des notations »
Vendredi 2 décembre à 13h, découvrez en avant-première le film « Mono no aware » autour du projet de recherche « Les Sténochorégraphies, repères sur l’école française de danse classique durant la période dite de décadence » mené par Pierre Darde, enseignant danse classique au CNSMD Lyon.
Festival What’Sup
Avec What’Sup, le CNSMD de Lyon donne carte blanche à ses étudiant·es pour monter un festival de toutes pièces et à leur image !
[Retour sur] Le Festival Empreintes, dédié à la création musicale !
« Partir d’un rien, d’une intuition, d’un son, d’un espace, puis le rêver, l’imaginer et peu à peu se mettre à l’écrire, à le rendre concret palpable, audible » C’est le leitmotiv qui a animé la vingtaine de compositeur·rice·s qui se sont partagé la scène du #CNSMDLyon pendant quatre soirées !
[Retour sur] Le premier cycle « Autour de Pierre Boulez » du CNSMD Lyon !
Entre moments de travail et représentations publiques, retour sur 3 jours consacrés au compositeur, chef d’orchestre, médiateur, homme d’institution : Pierre Boulez.
![La_conversation_espagnole___Carle_[...]_btv1b8431142w_1](https://www.cnsmd-lyon.fr/wp-content/uploads/2021/11/La_conversation_espagnole___Carle_..._btv1b8431142w_1-237x300.jpeg)
Découverte de la partition du Mariage de Figaro !
C’est dans un fonds inexploré de partitions provenant du Grand Théâtre de Bordeaux que Matthieu Franchin, étudiant en clavecin et basse continue au CNSMD Lyon et doctorant à Sorbonne Université, a fait cette découverte inédite !
Post-diplôme d’Eva Aubigny | 2021
Les artistes chercheurs du Post-diplôme Recherche et Création Artistique présentent les formes de leurs explorations et restitution de leur année.
Anne de Fornel
Pianiste et musicologue, Anne de Fornel est la nouvelle directrice de la Recherche du CNSMD de Lyon depuis le 1er septembre !
Webinaire avec Pierre Barrois
Directeur de l’Orchestre Français des Jeunes, Pierre Barrois est l’invité du CNSMD Lyon mercredi 17 mars à 18h30, dans le cadre du Passeport CHEL[s], Acteurs des transitions.
40 ans, le livre
Un ouvrage anniversaire qui clôture l’année des 40 ans du Conservatoire et ouvre de nouvelles perspectives !
Rencontres nationales sur les recherches en musique
Le CNSMD de Lyon était présent aux Rencontres les 15 et 16 octobre derniers à Paris : découvrez les interventions, posters et articles qui ont été présentés.
MOOC du CHEL[s] : Les émotions en activités
Ouverture des inscriptions le 7 avril et clôture le 24 juin 2020
Colloque international : Pour une histoire décentrée de la danse
Appel à communications attendues pour le 13 mars 2020
Les diplômé·es
KRYSTINA MARCOUX, percussions Lauréate de la Fondation Banque Populaire de France et boursière des Fonds de recherche du Québec – Culture et Société, Krystina Marcoux est reconnue pour son énergie flamboyante, sa précision musicale et sa polyvalence artistique. En 2012, elle gagne le 1er prix à la compétition Standard Life de l’Orchestre Symphonique de Montréal [...]
Post-diplôme de Lily Brieu | 2019
Les artistes chercheurs du Post-diplôme Recherche et Création Artistique présentent les formes de leurs explorations et restitution de leur année
Les doctorants et les doctorantes
Année d’inscription 2023 lÉo pensel, piano Jeune talent prometteur, Léo Pensel est diplômé du CNSMD de Lyon (classe de Laurent Cabasso) et de la HEM de Genève où il obtient respectivement un Master de piano et un Master Piano Pédagogie (sous la direction de Cédric Pescia). Il est également Jeune Talent de l’Académie Musicale Philippe [...]
Ateliers de la Recherche artistique
Entre la définition d’une problématique et sa démonstration, les étudiants et les professeurs-chercheurs seront amenés à présenter l’état de leur réflexion lors de ces « Séminaires de recherche », explicitant publiquement leur démarche tout en pouvant l’illustrer artistiquement.
Doctorat de musique Recherche et Pratique avec l’École 3LA
Venez encourager Krystina Marcoux qui présente l’aboutissement de son travail
Qu’est-ce que le doctorat « Recherche et Pratique » ?
Le Doctorat de musique Recherche et Pratique est adossé à l’École doctorale 484-3LA (Université de Lyon, Université de Saint-Étienne, École Normale Supérieure de Lyon). Cette formation permet d’articuler une pratique musicale de haut niveau à une activité de recherche approfondie. Le diplôme récompense ainsi une double compétence de musicien.ne et de chercheur.e.
n°1 – Vers la compréhension des modifications physiologiques et neuro-anatomiques induites par la pratique musicale. Apport des études scientifiques. Par Emmanuel Culcasi
Depuis plusieurs décennies, les modifications de la plasticité cérébrale sous l’effet de la pratique musicale sont intensivement explorées par les scientifiques, à l’aide de techniques non invasives, dont l’imagerie. Ainsi, jouer d’un instrument entraîne l’activation de zones spécifiques du cerveau, en modifie la structure et améliore les connections. La musique favorise en outre la communication et la socialisation. Cet article met en perspective certaines études de la littérature internationale.
n°2 – L’Alfabeto : le chaînon manquant pour une nouvelle lecture du langage harmonique pré-baroque italien ? Par Albane Imbs
« Il faut toujours garder à l’esprit que tous les traités (NDLR : il en est de même pour les compositions en tant que tel) ont été écrits pour les contemporains de l’auteur, au XVIIe ou au XVIIIe siècle, et que cet auteur peut supposer qu’il est un important fonds de connaissances qui va de soi et dont il n’a nullement besoin de parler. Ce n’est pas à nous que son enseignement s’adresse, mais à ses contemporains. » Nikolaus Harnoncourt, Le discours Musical, 1982.
n°3 – Le Flageolet français : petit historique d’un instrument désuet. Par Isaure Lavergne
Du XVIe au XIXe siècle, les témoignages ne manquent pas pour affirmer que le flageolet français fut, de tous les instruments de musique, l’un des plus présents dans les foyers mélomanes, mais et aussi l’un plus discrets. Issu de la famille de la flûte à bec, il compte parmi « les plus gentils [instruments], & des plus aisés de tous ceux qui sont en usage » (Mersenne, 1636, p. 234). Amusant par sa taille, assez rudimentaire dans sa facture, sa simplicité ingénue le ferait presque passer inaperçu si des hommes bienveillants et scrupuleux n’avaient pris soin de laisser une trace de sa présence à travers l’histoire.
n°4 – Les registrations des Trois Pièces (1878) de César Franck : la registration comme moyen d’interprétation. Par Daniel Gottfried
Le présent article ne représente pas un abrégé de ce mémoire, mais la démonstration d’un aspect central : en quelle sorte cette comparaison des deux versions de la registration illustre la pratique d’interprétation de César Franck lui-même et en quelle sorte permet-elle aux interprètes d’aujourd’hui de retenir quelques idées principales de la registration franckiste afin de trouver le chemin vers une interprétation authentique ?
n°5 – Le chant choral comme outil de réinsertion en milieu carcéral. Par Lauranne Molon
La direction de chœurs est un métier à multiples facettes, les manières de le pratiquer sont infinies. Loin de ne demander que des qualités musicales et artistiques, cette discipline exige aussi des savoir-faire organisationnels, pédagogiques et humains. Mes deux années à travailler avec les détenus du centre pénitentiaire de Vézin-le-Coquet m’ont conforté dans l’idée que de « l’excellence » humaine peut jaillir « l’excellence » musicale. Elles m’ont permis de réfléchir profondément à mon activité professionnelle et à mon identité en tant que chef de chœurs.
n°6 – Hélène de Montgeroult : une pédagogue à l’œuvre dans le Cours complet pour le pianoforte. Par Claire Laplace
Quelle pédagogue était Hélène de Montgeroult ? Quelle place occupe sa méthode dans le paysage pédagogique de son temps ? Nous proposons quelques pistes de réponses, au travers des « Observations » du Volume 2 de son Cours Complet pour le pianoforte, publié en 1816.
n°7 – Le luth dans les ensembles instrumentaux de la Renaissance. Analyse iconographique de choix esthétiques. Par Morgan Marquié
Si nous ne pouvons utiliser les sources musicales pour préciser les différents types d’effectifs instrumentaux particulièrement appropriés à l’intégration du luth pour les musiciens du XVIe siècle, ainsi que le rôle musical pouvant lui être donné en fonction des instruments dont il est entouré, il est tout de même possible d’éclaircir ces questionnements en nous appuyant sur un autre champs disciplinaire : l’iconographie musicale.
Journée Elliott Carter
Un moment dédié au compositeur américain convie le public à redécouvrir une pensée musicale exceptionnelle et un répertoire prolifique. L’occasion de dialogues fertiles, de savoir-faire partagés et d’échanges établissant un lien entre écoute et recherche.
Les limites de la connaissance
Pour les 5 ans du CHEL[s], directeurs/président et étudiants se lancent un défi et partagent leurs réflexions sur les « Limites de la connaissance ».
n°1 – Beethoven Projekt
Impliquant étudiants et enseignants du CNSMD de Lyon, Beethoven Projekt témoigne, entre journée d’étude et concerts, de la complémentarité essentielle entre pratique de très haut niveau et nécessité d’entreprendre parallèlement une recherche.
Le hautbois en France, de la période pré-révolutionnaire au Premier empire
Journées d’études et de rencontres autour de la pratique d’instruments modernes ou anciens
Le hautbois en France, de la période pré-révolutionnaire au Premier Empire
Journées d’étude Placées sous la responsabilité artistique de David Walter, Jérôme Guichard, Florence Badol-Bertrand (porteur de projet), ces rencontres s’adressent tout autant aux hautboïstes qui pratiquent les instruments modernes qu’à ceux qui pratiquent les instruments historiques : elles seront justement nourries par ces échanges. Elles réunissent les élèves des deux CNSMD de Lyon et Paris et du [...]
n°2 – Gilbert Amy, L’infini turbulent
Vous retrouverez en complément du programme de cette journée coordonnée par le Directeur de la recherche Alain Poirier, les articles se référant aux interventions des conférenciers.
Editorial
L’Atrium, lieu central d’un édifice architectural, est un espace de rencontre et de croisement, comme celui du bâtiment du Conservatoire de Lyon qui conduit à la salle d’orgue tout en s’ouvrant au centre de la médiathèque : symbole de la rencontre entre la pratique et la recherche, L’Atrium était le nom prédestiné pour la revue électronique du CNSMD de Lyon.
La musique à Lyon durant les mandats municipaux de Edouard Herriot
En partenariat avec la Bibliothèque municipale de Lyon, dans le cadre de l’exposition « Airs du temps : la musique des années Edouard Herriot (1905-1957) »
Nouveau docteur en musique
Félicitations à Tiago Simas Freire pour son doctorat de musique « Recherche et pratique »
Invitation musicale et doctorale
Venez encourager Tiago Simas Freire pour son Doctorat de musique « Recherche et pratique » du CNSMD de Lyon et de l’École 3LA.
Gilbert Amy – L’infini turbulent
Journée d’étude qui témoigne des différentes facettes de la personnalité musicale du compositeur, par la diversité des approches.
Le CNSMD de Lyon soutient
l’IDEXLYON 2016
Un projet collectif porté par l’Université de Lyon dont le CNSMD est membre associé, pour le développement du territoire et de son potentiel en matière d’enseignement supérieur et de recherche.
Soutenance de thèse, premier Doctorat du CNSMD de Lyon
Félicitations à Jean-François Rouchon qui obtient avec brio le premier doctorat de musique « Recherche et pratique », dans le cadre de la formation organisée au sein de l’Ecole doctorale 3LA (ED 484) et délivré par l’Université Jean Monnet (CIEREC).
Invitation à la 1ère soutenance de thèse du Doctorat
Venez encourager Jean-François Rouchon, pour la première soutenance de thèse du CNSMD de Lyon issue du Doctorat « Recherche et Pratique » avec l’École 3LA.
![MOOC du CHEL[S]](https://www.cnsmd-lyon.fr/wp-content/uploads/2015/02/Mooc-chels.jpg)
Vidéos du MOOC du CHEL[S]
Vidéos extraites du MOOC : Décision, complexité risque[s] mis en œuvre par le CHEL[S], Collège des Hautes Etudes Lyon Sciences.
Autour des sonates pour piano de Beethoven
Le 14 janvier 2016, journée d’études consacrée au dialogue avec Beethoven, au travers de ses choix et de ses particularités.
Actualités
Recherche
Concours
[Rentrée 2024-2025] Les inscriptions aux concours sont ouvertes !
Rentrée 2024 : la période d’inscription aux concours commence ! Découvrez le calendrier détaillé.
Compléments
Post-diplôme de Grégoire Manhès | 2020
Les artistes chercheurs du Post-diplôme Recherche et Création Artistique présentent les formes de leurs explorations et restitution de leur année.
Post-diplôme Recherche et Création Artistique
Du 27 au 31 octobre 2020
Hybrides explorations
Les Subsistances
Hangar, 8 bis quai Saint-Vincent 69001 Lyon
Entrée libre sur réservation
Mardi 27 octobre, 18h30
Grégoire Manhès Killing Time
événement facebook
gratuit sur réservation auprès de Subs
« Trois riches personnes se retrouvent régulièrement pour jouer aux cartes. Un soir, lassées de parier de l’argent, elles se rendent compte que jouer n’a plus rien d’excitant. Gagner de l’argent n’est plus une motivation suffisante et il n’y a finalement plus d’enjeu. Elles décident alors de pimenter leur partie et de changer les règles : Le perdant de la prochaine partie perdra la vie. »
Créée et construite comme un long métrage hitchcockien, Killing Time est une pièce chorégraphique à suspens où chaque élément est traité de façon cinématographique.
Chorégraphie / Musique : Grégoire Manhes • Danseurs : Océane Crouzier, Eloïse Grastilleur, Grégoire Manhes • Éclairagiste : Mathilde Domarle • Scénographie : Océane Lutzius
Pièce chorégraphique présentée dans le cadre d’une semaine de création entre performance, danse, image, théâtre… à la rencontre des artistes du Post-diplôme Recherche et Création Artistique. Venez découvrir les expérimentations et les univers de quatre artistes transdisciplinaires, Romain Fazi, Néhémie Lémal, Grégoire Manhès, Sinem Sahin.
Une proposition de la CinéFabrique (École Nationale Supérieure du Cinéma et Multimédia), du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon (CNSMD), de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT) et de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon (Ensba Lyon). En partenariat avec les Subs, lieu vivant d’expérimentation artistique.
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